Catálogo en línea

Edición española coordinada y revisada por Andrés Ruiz Tarazona.

Entre 1750 y 1820 surgió una corriente musical, representada por los compositores Haydn, Mozart y Beethoven, que rompió con las normas anteriores y creó nuevas formas musicales. La música clásica tuvo su máxima etapa de esplendor en Viena (Austria) entre los siglos XVIII y XIX.

I. La música instrumental

1. Geografía musical de mediados del siglo XVIII
2. El estilo galante y la nueva sensibilidad
3. La forma-sonata como forma fundamental
4. Los clavicembalistas italianos
5. Philipp Emanuel Bach y los clavicembalistas alemanes
6. Schobert en París
7. Sammartini, Stamic y los orígenes de la sinfonía moderna
8. Johan Christian Bach. Londres y el encuentro con Mozart

II. La música vocal

9. Ópera seria y ópera cómica
10. La fortuna europea de la ópera cómica italiana
11. El redescubrimiento de la antigüedad clásica
12. El descubrimiento del oriente fabuloso
13. La ópera "erudita"
14. Música y lenguaje. El melólogo
15. La ópera seria de la segunda mitad del siglo XVIII
16. Gluck en Viena
17. Gluck en París
18. Los seguidores de Gluck
19. La ópera bufa italiana en la segunda mitad del siglo XVIII
20. La ópera bufa de los demás países
21. Música sacra

III. Haydn y Mozart

22. El Sturm und Drang y la música
23. El apogeo de la forma-sonata
24. Franz Joseph Haydn
- Una vida ejemplar
- Medio siglo de música
25. Otras tendencias del sonatismo. Dittersdorf, Boccherini
26. Mozart
- Multiplicidad de estilos
- Los viajes de Mozart
- Profesión liberal
- Hasta su alojamiento en Salzburgo
- La década vienesa

IV. Beethoven

27. La transformación de la vida musical a finales del siglo XVIII
28. La Revolución francesa y la música
29. Los orígenes del romanticismo
30. El teatro musical en Europa hasta Rossini. La ópera francesa: Cherubini, Spontini, Mayr
31. Las nuevas escuelas instrumentales
32. Beethoven
- Carácter
- Lenguaje
- Hasta la invasión francesa de Viena (1809)
- Beethoven y el primer romanticismo
- Las últimas obras.
33. Nuevos caminos en la época de la Restauración

Giorgio Pestelli examina en este volumen uno de los períodos más cruciales de la historia de la música: el comprendido entre la segunda mitad del siglo XVIII y la época de Beethoven. El mundo musical actual es el que surgió de las transformaciones culturales, técnicas y sociales de los años estudiados en esta obra: nace el compositor profesional, en contacto directo con un público más amplio que nunca; la música instrumental se convierte en el centro de las experiencias más innovadoras y la forma sonata domina a todos los demás géneros creando la noción misma del lenguaje musical moderno; la creación del concierto público, el potenciamiento de las ediciones musicales y de la técnica de los instrumentos (especialmente del piano) crean una extensa red de influencias europeas. Una novedad respecto de otros estudios sobre el mismo tema es la importancia que se otorga a 'temas' generales que caracterizan esta época por encima de los compositores mismos: el estilo galante, la pasión por la Antigüedad, la curiosidad por lo exótico, el debate sobre la obra literaria, el 'Sturm und Drang', la Revolución francesa, los orígenes del Romanticismo, la Restauración.